„Alles, was wir brauchen, ist Liebe“, sagt Regisseur Steve McQueen auf der Pressekonferenz zu seinem Film ‚Blitz‘, dessen DNA, wie die des Briten selbst, in der Geschichte dieses Landes verankert ist. Ein Epos, das ein Ereignis durch die Augen eines gemischtrassigen 9-jährigen Jungen beleuchtet, der von seiner Mutter getrennt wird und allein den Weg nach Hause finden muss. Weltkriegsdramen sind aufgrund ihrer Epoche immer etwas repetitiv, aber McQueen schafft es, ein Ereignis und einen Blickwinkel zu finden, der neue Szenarien schafft.
Der Regisseur sieht es als seine Aufgabe an, als Künstler die Wahrheit zu beleuchten und Dynamik zu zeigen; denn selbst in den schwierigsten Zeiten ist es die Allianz der Hoffnung, die einen durch solche Zeiten trägt. Steve McQueen ist ein Meister seiner Klasse, und man spürt in jeder Einstellung, wie durchdacht und tief recherchiert seine Arbeit war, und das zahlt sich aus – das sehen nicht nur seine Schauspieler so, sondern auch einige Londoner in meiner Vorführung, die selbst Vorfahren haben, die dieses Ereignis miterlebt haben, und die erstaunt sind über die Details, die seit der ersten Idee für einen Film im Jahr 2003 zusammengetragen wurden.
Der junge Schauspieler und Protagonist Elliot Heffernan glänzt in seiner ersten Rolle und zeigt mit seinem Charme und seiner Unerschrockenheit eine Perspektive des Krieges, die es so noch nie gegeben hat. Der Film steht auf seinen Schultern und ohne seine Leinwandpräsenz und Gravitas würde der Film nicht funktionieren. Eine große Last, die Heffernan meistert, als hätte er nie etwas anderes gemacht.
Aber hinter ihm, wenn auch nur im Geiste, steht die Umarmung seiner Mutter Rita, gespielt von Saoirse Ronan, deren Präsenz jede einzelne Szene erhellt, in der sie um ihren Jungen bangt oder sich an die gemeinsame Zeit erinnert, und die einmal mehr zeigt, dass sie mit ihrer natürlichen Ader ein Gefühl der Geborgenheit erzeugen kann. Sie kanalisiert im besten Sinne jene Leichtigkeit, die auch Größen wie die beiden Cates (Blanchett und Winslet) mitbringen, und nun ist die Zeit endlich reif für Ronan, um mit Preisen überhäuft und anerkannt zu werden.
Frauen in Kriegsdramen werden oft als weinerliche und schwache Charaktere dargestellt, die zu Hause sitzen und nicht wissen, ob ihre Männer noch in den Schützengräben für die Ehre ihres Landes kämpfen oder schon gefallen sind, aber „Blitz“ dreht den Spieß um und zeigt, dass es vor allem Kraft kostet, einen geliebten Menschen gehen zu lassen – ob vorübergehend oder für immer. Frauen wie Rita waren die Helden, die etwas bewirkten, ohne in den Geschichtsbüchern zu landen, aber gewöhnliche Menschen wie sie und ihr Sohn waren diejenigen, die etwas bewirkten.
Es ist ein Jammern auf sehr hohem Niveau, dass „Blitz“ weder McQueens noch Ronans beste Arbeit ist, aber es ist der Film von beiden Künstlern, den wir jetzt brauchen, und es tut einfach gut, sich zurückzulehnen und zuzusehen, wie sich eine Geschichte entfaltet, von der man genau weiß, dass sie genau das getan hat, was man von ihr erwartet hat, egal wie düster die Tage der Vergangenheit waren oder die Zukunft ist: Eine Geschichte über das Weglaufen und das Wiederfinden des Weges nach Hause. Vom Krieg, aber auch von der Liebe. Und vor allem: für die große Leinwand.
